Sie weinte und lachte. Sie sang und sprach. Sie rief nach sich und schluchzte unkontrolliert. Sie knarrte wie ein alter, gefetteter Wagen und summte leise ein Wiegenlied für Kinder ... Sie stritt sich heftig mit einem Nachbarn - zu einem Quietschen, zu einem Keuchen, zu Tränen und verstummte dann müde und gab für eine Weile Platz für sanfte Gitarrensuchen ...
Ehrlich gesagt, für mich als eine Person, die im Alter von sechs Jahren von den Eltern in die Musikschule „auf der Geige“ gebracht wurde (weil „das Kind“ laut Lehrer „ein perfektes Ohr für Musik und wundervolle Hände“ hat). Es war nicht so, dass all die Emotionen, die ich an diesem Abend erlebte, und die Assoziationen, die entstanden sind, dieses Tool auslösen konnten. Die Geige, auf der ich stundenlang stumpfe Schuppen „sägte“ und vermutete, dass ihr Name nichts anderes ist als die Ableitung des Verbs „Knarren“, kann einen solchen Gefühlssturm in meiner Seele hervorrufen, dass ich gleichzeitig weinen und lachen möchte. Alles liegt in den Händen von Musikern. Und vielleicht nicht nur in ihnen?
Vor dreihundert Jahren wanderte der berühmte Zigeunermusiker Loiko Zobar durch Russland. Und die Tiere kamen aus dem Wald und hörten den Klängen seiner Geige zu, und die Leute vergaßen das Geschäft, lachten und weinten zusammen mit der Geige von Loiko. Das Gleichnis über das Leben und die Liebe dieses virtuosen Geigers hat uns Maxim Gorki in seiner Geschichte Makar Chudra erzählt, und Loikos Geige ist inzwischen ein Begriff. Und heute sind die Klänge dieser Geige an den besten Orten der Welt zu hören. Loikos Geige erwachte zum Leben und sang wieder in den Händen von Musikern des gleichnamigen Zigeunertrios.
Die Zigeunergruppe "Loiko" wurde 1990 von Sergey Erdenko in London organisiert (ursprünglich als Duett mit Igor Staroseltsev). Seit fast 14 Jahren spielen in der Gruppe viele hochkarätige Musiker wie der Geiger Oleg Ponomarev (der Sohn der berühmten Valentina Ponomareva, dessen Stimme von der Heldin des Filmdramas „Grausame Romanze“ gesungen wurde), Vadim Kulitsky (Gitarre), Leoncia Erdenko (Gesang, Percussion), Alyosha Bezlepkin (Gitarre), die jeweils die Entstehung des Loiko-Stils beeinflussten.
Die Grundlage des Stils der Gruppe war zu allen Zeiten Zigeunermusik aus Russland. Ständige Tourneen, ständige Kommunikation bei Konzerten und Festivals bereicherten Loyko erheblich mit Elementen der keltischen, traditionellen rumänischen und ungarischen sowie klassischen Musik. Die berühmte Geigerin Moira Brinnach schrieb etwas, das sie "Loiko" nannte. Großbritannien, das lange Zeit der wichtigste Ort für die Verlagerung der Gruppe war, endete der Fall nicht. Das Zigeunerteam hat europaweit Anerkennung gefunden. Das Ensemble „Loiko“ wurde nicht nur zu einer maßgeblichen Folkloregruppe, sondern stieg laut europäischer Kritiker in die Weltelite der Geigenbauer ein. Die Gruppe trat wiederholt auf großen Festivals auf und erhielt Einladungen zu Konzertprogrammen und Aufnahmen von Ravi Shankar, Yehudi Menuhin und Gidon Kremer, die mit Jazz- und Rockmusikern zusammengearbeitet hatten und an den besten Konzertorten spielten.
Die aktuelle Komposition von Loyko, zu der Sergey Erdenko, Georgy Osmolovsky und Mikhail Savichev gehören, ist das Ergebnis langjähriger Entwicklung. Neue Kompositionen werden von den Musikern selbst erstellt. Beim Schreiben werden alle bisherigen Erfahrungen von Loyko berücksichtigt. Sie hatten das Glück, die Öffentlichkeit von Dubai zu hören. Das einzige Konzert des "Zigeuner-Russischen Trios" Loyko "(wie im Programm angegeben) wurde von Elena von Heifen mit Unterstützung der Zayed University und anderer Sponsoren organisiert, in der kleinen Halle des One & Only Royal Mirage Hotels gespielt und enthielt alle besten Werke des Trios. Sergei Erdenko: "Ein Trio ist ein absolutes Selbstwertgefühl, Vollständigkeit der Form. drei, drei - enorme Kraft. "Violine und Gitarre sind traditionelle Instrumente der Gruppe." Ich habe versucht, ein Duett mit einem Akkordeon, mit einem Cello, mit Becken zu spielen, aber ein Dialog wie zwei Violinen funktioniert mit nichts anderem. Der Wettbewerb beginnt - zwei Instrumente, zwei Geiger, wer wen. Und das ist wieder ein Theater ", sagt Sergey, und es gibt keinen Streit mit ihm. Loyko ist eine Mischung aus vielen nationalen Traditionen, Klassikern, Jazz und Rock, und jeder wird etwas darin finden. Hier sind bekannte (und nicht bekannte) sehr) Zigeunerlieder, Blues und Romanzen und funkelnde Instrumentalkompositionen, in denen es keine Virtuosen im Klang gibt, und dann werden sie entweder eine Melodie aus einem populären Film oder ein bekanntes Rockriff „verdrehen“, und es gibt lebendige Genreszenen und berührende lyrische Themen bis in die Tiefen der Seele, innovative Spieltechniken und gehobene Spieltechnik. Presse und Intelligenz, Antrieb und Finesse.
Und wenn ein trauriger und solch durchdringender Song „Coachman Do Not Drive Horses“ mit ungewöhnlichen Modulationen, die nur für Zigeuner charakteristisch sind, irgendwie langweilig und beinahe verständlich klingt, worüber schluchzten die „Loiko“ -Geigen?
Alles wie immer. Über Liebe und Hass, über die lange Reise, über die rebellische Seele eines freiheitsliebenden Zigeuners .... Dass alles vergänglich ist und Musik ewig ist.
Elena Olkhovskaya
