Veranstaltungen dieser Art, wie die Art Dubai Exhibition-Messe für zeitgenössische Kunst, fallen in alle möglichen Kategorien: für alle, für die Elite und für alle. Das Publikum ist angemessen: jeder, jeder und jeder. Die Masse freut sich einfach, schaut, zieht Emotionen und Ideen und starrt nicht so sehr auf die ausgestellten Werke, sondern auf die Umgebung und Spezialisten, deren Erscheinungsbild oft noch unverständlicher ist als ihre Arbeit.
Art Dubai 2010
Madinat Jumeirah, 17.-20. März 2010
Die größte Kunstmesse der Region, die seit 2007 stattfindet. Über 70 Kunstgalerien aus 30 Ländern. Spezielle Abteilung der Museumsqualitätsarbeiten.
Eine starke Betonung auf die Arbeit von Talenten aus dem Nahen Osten. Ein reichhaltiges Veranstaltungsprogramm. Dieses Jahr fand die Art Dubai in Zusammenarbeit mit der Abraaj Capital Holding statt, unterstützt von Van Cleef & Arpels und Madinat Jumeirah. Nach Angaben der Veranstalter besuchten mehr als 3.000 Menschen die Messe über 3 Tage.
Die Art Dubai 2010 wurde Teil des Contemparabia-Projekts, einer zweiwöchigen Veranstaltung, die mehrere Kunstzentren in der Region miteinander verbindet. Der Anfang von Contemparabia wurde in Beirut gelegt, dann zog das Projekt nach Katar Doha, wo das Museum für Islamische Kunst eröffnet wurde, und endete mit der Art Dubai in Dubai und der Sharjah Biennale in Sharjah.
Galeristen und Spezialisten, die von den Massen durch die ursprüngliche Form von Kleidung und Laptops von Apple getrennt sind, gehen ihren Geschäften nach: Diskutieren Sie über neue Produkte, bewerben Sie ihre Schutzzauber, trinken Sie Champagner und schauen Sie oft mit Schmerzen auf die Massen, die nicht verstehen, was so und so ist. in Plastik-Shorty-Robotern, die um das Podium platziert sind, oder in kompliziert konkav-konvexen Metallstücken, die an der Wand befestigt sind. Unverständlich? Aber das ist Kunst! Gut ... Wir absorbieren und entwickeln ...
Schätzungen sind auch unterschiedlich. Jemand mit einem Grinsen bemerkt, dass Art Dubai ein Versuch der arabischen Scheichs ist, in der Wüste die Ohren der Kunst zu ziehen und einen warmen Bohème-Ort für seine Petrodollars zu kaufen. Jemand beschuldigt sie und beschuldigt die Menschen, weiß zu sein, weil ihnen der Geschmack fehlt und sie alles und mehr kaufen wollen. Jemand verurteilt Galeristen, denselben Scheichs zu frönen und die ausgestellten Werke nach Belieben zu "passen": Je glitzernder und schicker - desto höher die Wahrscheinlichkeit, verkauft zu werden. Im Allgemeinen werden viele Dinge an der Seitenlinie besprochen. Unter den Besuchern sind meistens Scheichs und Petrodollars, die Krise und die Preise sowie die Arbeit selbst. Und welche Rolle spielen diese zeitgenössischen Scheichs in der zeitgenössischen "ultra-konservativen" Politik?
Für lokale Künstler und Galeristen, die für sie werben, ist die Art Dubai eine Gelegenheit, sich zu zeigen, ihre Welt zu teilen und über die Region hinauszugehen. Sie bleiben oft unverständlich, insbesondere diejenigen, die in arabischen Ländern leben und arbeiten und nicht in London, Paris und New York oder im Iran. Und das ist nicht überraschend. Wenn zum Beispiel die Einwohner von Kulturhauptstädten oder Iraner das reiche Erbe von Ländern mit Geschichte und Kultur aufsaugen, dann sind lokale Genossen wie Kinder direkt, oft unfähig und einfach. Es gibt praktisch nichts, wovon man sich ernähren könnte, außer der ganzjährigen Sonne und Gottes Talent. Und dennoch ist der, der nichts tut, schlecht. In dieser Hinsicht macht die Art Dubai ihre Arbeit, die ein Jahr lang eine gute Plattform für regionale Talente bleibt und Talente aus anderen Ländern ausstellt. Und Scheichs ... Scheichs haben ein besonderes "Dankeschön" dafür, dass sie in Krisenzeiten nicht mit Geld für die Entwicklung der armen kulturellen Komponente der Region gespart haben. Wir werden sie für die Sim verlassen.
Für mich, wie für eine Person irgendwo zwischen denen, die "im Fach" sind und denen, die "nicht im Fach" sind, ist die Art Dubai höchstwahrscheinlich eine Gelegenheit, noch einmal darüber nachzudenken, was zeitgenössische Kunst ist und von was Kriterien, um es zu bewerten. Wenn mit der klassischen Kunst alles mehr oder weniger klar ist, dann ist in der zeitgenössischen Kunst alles komplizierter.
Die gegenwärtige Kunst ist nicht mehr so eng mit der Idee der Schönheit verbunden wie zuvor. Manchmal ist es sogar weit von ihr entfernt. Höchstwahrscheinlich ist dies eine Möglichkeit, Gedanken über das Leben, die Welt, sich selbst und aktuelle Ereignisse zu reflektieren. Inhalt ist wichtig. Auch die Form ist die Fähigkeit, Inhalte zu artikulieren. Aber die moderne Form ist alles, was der Mensch schaffen kann, und nicht nur zum Beispiel Malen oder Zeichnen. Technik ist wichtig. Logik ist wichtig. Es ist auch wichtig, den Kontext zu reflektieren, in dem das Werk erstellt wird, sowie die Fähigkeit des Autors, klar zu erklären, was, wie und warum.
Je tiefer der Inhalt und je klarer die Form seiner Darstellung ist, desto künstlerischer wird heute jedes Werk einer kreativen Person - egal ob in Farbe, Stein oder Plastik. Und dennoch ist die Energie der Arbeit das Wichtigste, wenn Inhalt und Form die Seele, das Gehirn und das Herz durchdringen und Sie fühlen, fühlen und denken lassen. Nicht nur bewundern, sondern auf allen Wahrnehmungsebenen reagieren. Und das alles sind sehr subjektive Dinge. Ziel ist die Beurteilung der Arbeit in monetärer Hinsicht, die Anerkennung der Öffentlichkeit und der Sachverständigen. Und dann wird die Arbeit im Museum ausgestellt oder nicht. Somit konnte alles, was auf der Art Dubai präsentiert wurde, subjektiv in Bezug auf den Umsatz bewertet werden. Überlassen wir den Experten objektive Bewertungen: Dafür haben sie studiert und gearbeitet. Wir, bloße Sterbliche, müssen uns die Illustrationen ansehen und, wie man in Odessa sagt, „eine Meinung bilden“.
Aber zweifellos eines: Im nächsten Jahr 2011 sollten Sie sich auf jeden Fall mehrere Stunden oder besser einen ganzen Tag widmen und sie der Art Dubai 2011 widmen. Solche interessanten Veranstaltungen sind in jeder Hinsicht einfach nicht zu übersehen!
Van Cleef & amp; Arpels. Die Poesie der Zeit.
Die berühmte Uhrenmarke Van Cleef & Arpels brachte in diesem Jahr ihre zweite Teilnahme an der Art Dubai mit der Veröffentlichung eines neuen Buches, The Poetry of Time, auf den Markt. In einem separaten Raum, in dem sich die eigens für die Messe geschaffene Ausstellung von Van Cleef & Arpels befand, wurde die Geschichte einer mehr als hundertjährigen Geschichte der Herstellung prächtiger Uhren, von denen jede ein echtes Kunstwerk darstellt, erzählt. Ewige Hüter der unendlichen Zeit. Erstaunliche, wirklich hochkünstlerische Kreationen, die sich in die Atmosphäre der zeitgenössischen Kunstmesse nicht besser einfügen lassen: all diese schwerelosen Schmetterlinge, die feinsten Schnürsenkel, erstaunliche Miniaturen auf solch kleinen Zifferblättern.
Van Cleef & Arpels brachte eine erstaunliche Sammlung von Vintage-Uhren aus eigener Produktion nach Dubai. Van Cleef & Arpels begann in den 20er Jahren des letzten Jahrhunderts, um Uhren als Kunstwerke zu schaffen (das legendäre französische Haus selbst wurde 1906 gegründet, zehn Jahre nach der Hochzeit der Nachkommen zweier Familien, die sich mit dem Verkauf von Edelsteinen beschäftigten, Estelle Arpels und Alfred Van) Clif). Zuerst war es eine Uhr, die reich mit Edelsteinen an einer Kette besetzt und an Kleidern befestigt war. Dann, in den frühen 1930er Jahren, schuf Van Cleef & Arpels eine versteckte Uhr für Damen: Damals gehörte das Vorrecht auf "eigene" Zeit ausschließlich den Männern, und die Frau, die eine Uhr trug, war in einer extrem schlechten Form. Deshalb wurde die Uhr in Miniaturdamen-Abendtaschen "Schminktäschchen" irgendwo zwischen Spiegel und Lippenstift "versteckt". Die „Minaudiere“ von Van Cleef & Arpels selbst sind so gut, dass sie heute absolut relevant sind. Ebenfalls in den 1930er Jahren schuf Pierre Arpels die berühmte Cadenas-Damenuhr, die für die Herzogin von Windsor, Yes, bestimmt war
Um den Ruf einer hochrangigen Dame in der Gesellschaft zu wahren, wurde eine Armbanduhr mit einem Zifferblatt geschaffen, das in Schmuck in einem Armband eingeschrieben und nur für den Besitzer sichtbar ist. Diese Uhr ist bis heute, fast 100 Jahre später, ausnahmslos beliebt.
Seitdem haben die Uhren von Van Cleef & Arpels zwei Anforderungen erfüllt: die höchste Qualität des Uhrwerks und das einzigartige, unvergleichliche Design des Zifferblatts oder der Uhr selbst als Ganzes. Genau über diese poetische Zusammenstellung.
Einfache, aber raffinierte Herrenuhr von Monsieur Arpels. Elegante Lady Arpels mit Spitzendiamanten auf dem Zifferblatt. Zarte Charms und raffinierte Vintage-Alhambra in Form einer erkennbaren Signatur „Blume“ oder eines Armbandes daraus, was allerdings wie teurer Schmuck aussieht. All dies ist ein dauerhafter Klassiker.
Van Cleef & Arpels ging jedoch noch einen Schritt weiter und schuf nicht nur die sogenannten "Schmuckuhren", sondern auch Uhren mit handgezeichneten Miniaturen auf dem Zifferblatt, die in Technik und Teilungsemail mit Perlmutt-Edelsteinen verziert sind. Der Meister der Malerei, Van Cleef & Arpels, sitzt direkt im Pavillon, und alle Besucher können sehen, wie heikel die Arbeit beim Entwerfen und Entwerfen der Zifferblätter ist: Sie werden mit einem feinen Pinsel unter dem Mikroskop eingestochen. Der Prozess selbst scheint nicht weniger fabelhaft als Motive und nicht weniger Juwelier als Werke von Van Cleef & Arpels.
Nicht umsonst behaupten die Nachfahren der ersten Arpels und Clifs, dass ihre Uhren das Ergebnis außergewöhnlicher Uhrmacherkunst und hoher Schmuckkunst (mit Großbuchstaben) sind. Van Cleef & Arpels mit anderen zu verwechseln ist einfach unmöglich!
Das globale Kunstforum
Das internationale Kunstforum, das traditionell im Rahmen der Art Dubai stattfindet, hat sich als einflussreichste Plattform etabliert, um die drängenden Probleme der Kunstindustrie im Nahen Osten zu diskutieren. In diesem Jahr war das Hauptthema eine vage Zeit des Wandels: 4 Tage lang versuchte ein internationales Publikum, die ewige Frage zu beantworten: "Was tun?" oder, wie es im Kontext der zeitgenössischen Kunst zutreffender sein wird, "Was ist als nächstes zu tun?"
Das allgemeine Thema des Art Dubai 2010 Kunstforums „Critical Moments“ sprach für sich. Es ging nicht so sehr um die Wirtschaftskrise, sondern um die Perspektiven und möglichen Richtungen für die Entwicklung des Kunstmarktes unter sich ändernden wirtschaftlichen und soziokulturellen Bedingungen sowie um Veränderungen des Marktes selbst und der zeitgenössischen Kunst insgesamt. Fachleute und die Öffentlichkeit diskutierten über das Thema der Entwicklung der Moderne im Iran, über die besten Möglichkeiten der Schirmherrschaft der Wirtschaft und der zeitgenössischen Kunst in Saudi-Arabien, über Möglichkeiten, Privatsammlungen in Museen zu transferieren, über das "Palästinenser-Syndrom" und vieles mehr.
